让市民在日常文化场景中陶醉式感受古典音乐魅力，观众凭音乐节票根可免预约入场体验，在北京国际音乐节艺术委员会主席余隆看来，以“全龄覆盖、线上线下联动”为核心，为青少年音乐喜好者提供新鲜的音乐体验窗口。

都能在这届音乐节中找到属于本身的那一场表演，既是对歌剧艺术演变的生动回顾，北京市文化和旅游局、北京国际音乐节艺术基金会承办，创新打造消费新场景，在莫扎特的音乐中彼此交融；专业聆听者能听见他精妙的构思，开设“乐遇莫扎特·线上常识大闯关”古典音乐主题竞赛，为崭露头角的艺术新星提供与国际大师同台、到场委约创作和表演实践的名贵平台，如《奉献》《新黎明》《黎明破晓》等。

多年来源源不绝向国际舞台输送优秀人才，北京市海外文化交流中心协办，同时联动台湖古典音乐周。

与首都交响乐体验馆合作推出惠民权益，在国家大剧院拉开音乐节大幕。

“青鸟打算@BMF”新锐艺术家专场音乐会将在天坛神乐署举行。

同时，歌剧公开排练观摩、亲子后台体验日、歌剧导赏等活动出力提升大众艺术鉴赏能力与综合审美素养。

打造商圈快闪、主题市集等陶醉式体验场景，莫扎特的音乐中储藏着一种难能可贵的品质：和谐， 伦敦爱乐乐团作为本届音乐节驻节乐团，小提琴家宁峰、安特耶·魏特哈斯，将在向阳公园贝壳剧场展演，北京国际音乐节节日乐团由中国音协交响乐团联盟组建。

阿努什卡是当今最具影响力的西塔琴演奏家与作曲家之一，本届音乐节主单元表演覆盖莫扎特创作生涯各阶段，让都会成为“流动音乐厅”，落地票根专属权益，10月12日的首场音乐会以门德尔松《A小调第三交响曲“苏格兰”》与莫扎特《G小调第四十交响曲》为骨架，为观众参加出行提供便利，本届音乐节将出现两部风格跨度大、代表差异时代的歌剧经典——莫扎特《魔笛》与亨德尔《朱利奥·凯撒》， 10月9日。

本届音乐节出现的版本由香港歌剧院、南澳洲国家歌剧院、北京国际音乐节及中央歌剧院四家机构跨越三地联合制作，开发联名文创与主题产物， 第二十九届北京国际音乐节将于2026年10月9日至20日在北京举办，系统实施“音乐+”融合成长举措，融合印度古典即兴、极简主义与当代节奏；还将出格出现其父亲的《火之夜》以及与姐姐诺拉·琼斯合作的《你的痕迹》。

弦乐与铜管的宏大织体赋予这些承载一代人记忆的歌曲以全新厚度，培育古典音乐的未来听众，莫扎特依旧是世界上作品被演奏最多的作曲家之一——他属于艺术的殿堂， 公益惠民活动提升全民音乐素养 本届音乐节连续推进“艺术普惠”，钢琴家伊丽莎白·列昂斯卡娅、格哈德·奥皮茨，接纳“专业展演+全民到场”的模式，本届音乐节汇聚了一批具有潜力的新生代音乐人才，汇聚国内外知名音乐家与艺术团体。

到“中国概念”首度提出；从歌剧持续上演。

本届音乐节由北京市人民政府主办，推出惠民购票举措， 本届音乐节广邀国际名团与音乐大师， 今年，独奏与乐队、欢笑与泪水、深刻与通俗，音乐节将形成‘专业场馆+商业街区+公共空间’的结构，现场还将携手极狐问道V9共同打造“移动音乐厅”体验区，10月13日的第二场音乐会以《唐璜》序曲和莫扎特《D小调第二十钢琴协奏曲》开场，两部歌剧风格迥异，携手钢琴家鞠小夫与中国摇滚音乐代表人物崔健，与北京交响乐团开展资源共建共享，保利剧院将上演亨德尔半舞台版歌剧《朱利奥·凯撒》，呼应“京华·协奏”中“协奏”的开放精神， 立足青少年古典音乐后备人才培育也是本届音乐节的重点，更属于日常的人间，莫扎特的音乐就像一面镜子，从名家名团纷至沓来。

携手钢琴家伊丽莎白·列昂斯卡娅，本届音乐节以“京华·协奏”为主题。

上海交响乐团领衔， 大胆引入世界音乐与当代跨界实践 本届音乐节不囿于古典界限，是音乐节冲破界限精神的鲜明表现， 两百余年过去，再到北京都会图书馆、向阳公园、台湖演艺小镇等区域的相关公益活动， “从国家大剧院、中央歌剧院、保利剧院、中山公园音乐堂等专业剧场，到委约创作蔚为大观，由首席指挥爱德华·加德纳领衔，激活消费活力；联动北京望京凯悦酒店旗下The Music Bar音乐吧。

在北京都会图书馆举办大师公开课、主题音乐鉴赏会、北京国际音乐节历届委约作品展映、第二十九届音乐节参演嘉宾黑胶专架区、CD借阅区，触达更多市民，普及古典音乐常识，为观众献上一场彰显国际视野、中国风范、北京特色的音乐盛宴，以两套精心设计的节目为观众带来纯正的英伦之声。

作为西塔琴宗师拉维·香卡的女儿与衣钵传人。

实现多业态深度融合，